Você pode chamá-los de “supergrupo”, mas Moderat entende que é o aspecto de “grupo” que os torna interessantes.

Gernot Bronsert, Sebastian Szary (também conhecido como Modeselektor) e Sascha Ring (também conhecido como Apparat) trabalham juntos como um trio quase desde que seus dois projetos separados existem. Vimos a colaboração deles crescer a partir de uma “boy-band de laptop” (como Ring diz de maneira divertida) em 2003 – com computadores sincronizados usando o software que o próprio Ring havia escrito, porque na época “simplesmente não havia software de performance ao vivo por aí. «

Ring confessa que Moderat não era "realmente feito para ser uma banda de gravação", com Bronsert concordando que "era apenas uma questão de diversão". Isso talvez explique a pausa de seis anos que se seguiu ao primeiro EP de Moderat antes de eles finalmente retornarem em 2009. com seu álbum de estreia autointitulado. Com a intenção de criar algo que contrastasse com os seus próprios projetos, o grupo iniciou o ciclo que floresce no seu segundo álbum, apropriadamente intitulado II, culminando agora na conclusão da trilogia, III. Enquanto I era a combinação de duas entidades separadas, II aproximou os membros, e em III, o capítulo final da trilogia, Moderat soa como uma banda.

Tanto Szary quanto Ring dirão que Moderat mudou progressivamente de fazer faixas para uma abordagem de composição mais tradicional de fazer músicas – um processo mais plenamente realizado no III. Em parte é por isso que os vocais se tornaram mais proeminentes. Principalmente, você ouve Ring cantando (desta vez não há convidados), como ele costuma fazer como Apparat, mas ouça atentamente “Ghostmother” para ouvir Bronsert e Szary apoiando-o. Sair da zona de conforto foi o tipo de coisa que ajudou a criar a interação entre o pop e a eletrônica; fazer a coisa certa lhes rendeu o prêmio de Melhor Artista ao Vivo do Resident Advisor já em 2009, e eles continuam a ganhar popularidade enquanto permanecem independentes e underground.

Szary descreve a ideia por trás do Moderat como “imaginar-se sentado no cinema e assistindo a um filme com uma trilha sonora incrível”. Isto é verdade com Moderat em geral, mas III em particular combina uma atração emocional com imagens sensuais, criando dinâmicas som e profundidade com letras como "o aroma calmante de lavanda preenche o ar" ou "pontes em chamas iluminam meu caminho".

perguntar-lhes se pretendem manipular o ouvinte da mesma forma que John Williams ou Hans Zimmer fariam com orquestras tradicionais.

Uma das melhores partes do Moderat é o uso da eletrônica para alcançar a diversidade orquestral. Eles atualizam a tradição de composição com uma paleta intrigante, nascida de cuidadosa atenção e habilidade, informada por suas “experiências com sons de quase 25 anos de cultura sub e club”.

Não vamos esquecer que estes três foram reunidos pela agora lendária cena rave de Berlim. Tendo isso como base comum como indivíduos, III significa o amadurecimento de Moderat no pop moderno - uma conquista compartilhada em seu currículo coletivo.

Bronsert explica que “o novo álbum não é baseado em jams. Entramos em estúdio e sabíamos exactamente o que precisávamos fazer.« Isto reflecte-se nos temas sofisticados explorados na música. Veja “Ghostmother”, que pondera a paz interior, a aceitação, o medo do desconhecido e como enfrentar esse medo muitas vezes revela algo não tão assustador. Ou »Correr«, que significa fazer parte de uma massa que precisa se mover constantemente para funcionar, mas não tem o poder de decidir a direção do movimento. Ou que tal a sabedoria do “Lembrete”, que reconhece o mundo pelas suas falhas e o papel que cada um de nós desempenhou nisso, mas escolhendo agir de forma diferente e iluminar o caminho para algo melhor.

Dado isso, é um eufemismo quando Bronsert diz: “Eu diria que nossa música definitivamente amadureceu”. Bem-sucedidos em seus próprios empreendimentos, agora eles dominaram o “grupo”. Isso não significa o fim do Moderat, mas significa que eles terão que encontrar outra coisa para se destacar.